La vente du centenaire de Jean-Paul Riopelle à Paris

L’année 2023 marque les cent ans de la naissance du célèbre peintre et sculpteur canadien Jean-Paul Riopelle. Pour l’occasion, l’étude FauveParis a décidé d’organiser une vente hommage. Elle se tiendra le 7 octobre, jour de son anniversaire, et réserve de belles surprises.

Artiste majeur du XXe siècle, Jean-Paul Riopelle (1923-2002) fut l’un des membres fondateurs du groupe québécois des automatistes et une personnalité influente de la scène artistique parisienne. Dans les années 1940, il expérimente la peinture automatiste, s’inspirant des Surréalistes français qu’il rejoindra à Paris, dès 1950. La création automatique demande à l’artiste de se libérer de toute pensée liée à son sujet et se laisser ainsi aller à une écriture inconsciente. La vente du 7 octobre sera l’occasion de découvrir la riche carrière de cet artiste et de ses relations. Cédric Melado, commissaire-priseur chez FauveParis, indique que « les 38 œuvres de Jean-Paul Riopelle proviennent de la collection d’un franco-canadien, proche de l’artiste. »

Un hommage à Jean-Paul Riopelle

À travers des fusains, des eaux-fortes, des aquarelles, des bronzes, des techniques mixtes et des acryliques, la maison FauveParis entend faire de cette vacation un bouquet final, après avoir passé deux années à disperser plusieurs centaines d’œuvres de l’artiste, dont l’optique était cette commémoration. « Nous avons eu la chance d’accéder à une collection allant des dessins de jeunesse aux œuvres de la fin de sa vie, en passant également par les sculptures, rares sur le marché, et par un corpus de lithographies et d’eaux-fortes », explique Cédric Melado. Il confit également que « ces différentes ventes passées ont permis de réunir un panel très large de collectionneurs de Riopelle venant du monde entier, avec une forte représentation de clients québécois. Nous avons appris à connaître et à faire connaître Riopelle dans toutes ces facettes. »

Par FauveParis à Paris le 07/10/2023 : Jean-Paul Riopelle (1923-2002) Sans titre circa 1955-1956 Gouache sur papier marouflé sur toile 88 x 152 cm Provenance : > Collection privée franco-canadienne Bibliographie : > Regard sur l’abstraction lyrique, Montparnasse et Saint-Germain-des-Prés, Catalogue de l’exposition Musée des Beaux-Arts de Carcassone, juin-septembre 2011, reproduit > Un Art Autre ? Artistes autour de Michel Tapié, une exposition, Catalogue de l’exposition, Christie’s Paris, janvier-février 2012, p. 134-135, reproduit Expositions : > Regard sur l’abstraction lyrique, Montparnasse et Saint-Germain-des-Prés, Musée des Beaux-Arts de Carcassone, juin-septembre 2011 > Un Art Autre ? Artistes autour de Michel Tapié, une exposition, Christie’s Paris, janvier-février 2012 Cette œuvre figure dans les addenda du Catalogue raisonné de Jean-Paul Riopelle (accessibles sur www.riopelle.ca) venant en complément des différents tomes déjà imprimés. Nous remercions Madame Yseult Riopelle pour les compléments d’information aimablement communiqués. Dans cette œuvre capitale de 1956 Riopelle rappelle qu’il n’est pas homme à peindre à tête reposée. Bien au contraire, le peintre se jette à corps perdu dans l’acte de création, redoutant les courtes interruptions capables de stopper cet étrange processus. En effet, comme le précise le critique Pierre Schneider dans L’Œil en juin de la même année, l’artiste peint «dans un état voisin de l’extase ». Guy Robert, dans l’ouvrage de référence qu’il consacre à Riopelle (Chasseur d’image, Éditions France-Amérique, Montréal, 1981), le décrit quant à lui comme un être volcanique viscéralement attaché à son travail où « les taches de couleurs traduisent la vitesse du mouvement de la main et du pinceau, sur des fonds rapidement brossés, traversés d’éclaboussures et de dégoulinades ». Installé depuis peu dans son atelier de Vanves, dont les dimensions conviennent parfaitement aux grands formats, Riopelle dispose désormais d’une immense palette faite d’un panneau de bois de 122 x 244 cm. Tout autour, tubes vides, pinceaux, spatules et livres d’art s’amoncellent. Début 1956, il se lance dans la création d’une série de grandes gouaches inspirées de la mythologie Gitksan, un peuple indigène à tradition matriarcale vivant le long de la rivière Skeena, sur la côte ouest canadienne. Cette brève période où Riopelle délaisse un temps l’huile au profit de la gouache est capitale. Elle constitue en effet une charnière entre les deux grandes tendances stylistiques qu’il explore dans les années 1950. Lorsqu’il reprend les spatules quelques mois plus tard, le geste de Riopelle est comme rajeuni, rafraîchi. Si cette œuvre est exceptionnelle par son format, elle l’est aussi par la pureté et la clarté du message plastique qu’elle véhicule. Riopelle, peintre de l’instinct et de la spontanéité, y apporte la vision inédite d’une intelligence primitive en plein âge d’or de l’abstraction de la Seconde École de Paris. Cette même touche impulsive et inédite qui faisait dire à Pierre Loeb, en 1953, que Riopelle semblait « appelé à réaliser la synthèse totale du monde »… Voir le lot

Par FauveParis à Paris le 07/10/2023 : Alan Davie (1920-2014) Mad May Day mai 1960 Huile sur panneaux 152 x 244 cm Provenance : > Gimpel Fils Gallery, Londres, 2007 > Collection privée britannique > Sotheby’s Londres, 22 novembre 2016, Modern & Post-War British Art, lot n°18 > Collection privée, Paris Bibliographie : > Alan Bowness, Alan Davie, Lund Humphries, Londres, 1967, cat. n°239 > Douglas Hall et Michael Tucker, Alan Davie, Lund Humphries, Londres, 1992, cat. n°288 Rapport de condition : Encadré Au moment où Mad May Day a été peint, Alan Davie était devenu une figure majeure de l’art britannique d’après-guerre. Il avait exposé à travers le monde – de l’Amérique du Sud à l’Extrême-Orient, de Paris à Auckland – et était également célèbre aux États-Unis. Collectionné par Peggy Guggenheim dès 1948, il avait organisé sa première exposition personnelle à la galerie de Catherine Viviano à New York en 1956 ! Cette peinture, majestueuse à la fois par son ampleur et son énergie pure, illustre parfaitement le travail d’un peintre au sommet de son art qui attaquait la toile à même le sol à la manière de Jackson Pollock. À l’image de Ladislas Kijno ou d’Atlan, le jazz – qu’il écoutait et pratiquait – a exercé une grande influence sur sa peinture. Alan Davie et Jean Paul RIopelle se sont retrouvés en 1965 sur les cimaises de la Gimpel Fils Gallery à Londres lors de l’exposition collective Collector’s Choice XIII. Voir le lot

Par FauveParis à Paris le 07/10/2023 : Jean-Paul Riopelle (1923-2002) Sans titre 1967 Litho collage marouflé sur toile 491 x 263 cm Provenance : > Collection privée franco-canadienne Bibliographie : > Riopelle, des visions d’Amérique, Les Éditions de l’Homme, Montréal, 1997, p.8 > Yseult Riopelle, Jean-Paul Riopelle, Catalogue raisonné, volume 4, Hibou Éditeurs, Montréal, 2014, p. 285 reproduit en couleurs sous la référence 1967/045P.1967 > Catalogue raisonné des estampes de Jean Paul RIopelle, Hibou Éditeurs/Acatos, 2005, p. 71 Expositions : > 1970 Sculptures et grands formats de Riopelle, Fondation Maeght, Saint-Paul de Vence > 1998, Riopelle à Baie-Saint-Paul, Centre d’Exposition de Baie-Saint-Paul, p. 58, étiquette au dos > 2001, Riopelle, un lieu de liberté, exposition itinérante : Beaverbrook Art Gallery, Art Gallery of Windsor, Robert McLaughlin Gallery, Oshawa, cat. p. 52 Rapport de condition : Annoté au dos 201163 En 1967 Riopelle s’essaye sur une courte période à des oeuvres composées d’essai de lithographies qu’il découpe et colle, se rapprochant ainsi du travail des Nouveaux Réalistes tel que Raymond Hains et Jacques Villeglé. Notre oeuvre fait partie d’un corpus réduit de 4 panneaux monumentaux, sorte de vitraux de cathédrale du XXe siècle qui sont l’accomplissement de cette démarche artistique. Voir le lot

Par FauveParis à Paris le 07/10/2023 : Jean-Paul Riopelle (1923-2002) Sans titre, Autour de Rosa 1992 Bombe aérosol sur toile 155 x 320 cm Provenance : > Collection privée franco-canadienne Rapport de condition : Annoté au dos 200443, encadré « Aujourd’hui, il n’y a plus de Rosa Malheur. Il n’y a même plus de Rosa Bonheur. Toutes les Rosa sont mortes ». Jean-Paul Riopelle. En novembre 1992, Jean-Paul Riopelle apprend le décès brutal de son ancienne compagne Joan Mitchell (1926-1992). Pendant près de 25 ans ils ont formé un des couples mythiques de l’histoire de l’art. Il la surnommait affectueusement Rosa, ironiquement Rosa Malheur dans les moments plus difficiles, en référence à la sculptrice et peintre animalière Rosa Bonheur. Dans son atelier de l’île aux Oies, dans un élan cathartique pour faire son deuil, Riopelle raconte sa vie avec Mitchell dans une fresque de plus de 40 mètres de long aujourd’hui exposée au Musée National des Beaux-Arts de Québec (MNBAQ). Le titre « hommage à Rosa Luxemburg » fait aussi directement référence à la militante communiste allemande célèbre pour ses lettres de prison codées. Il attaque en quelques semaines de grands rouleaux de toiles d’1m55 de haut, comme notre tableau, et mètre après mètre, c’est autant de symboles codés qu’il appose au pochoir et à la bombe aérosol. On y retrouve des oiseaux en tout genre que son compagnon de chasse Gilles Gagné lui apporte, des oies bien sûr, figures indissociables de l’œuvre de Riopelle. En plus des oiseaux, les silhouettes d’objets de la vie courante habitent la toile. Ici pour Joan Mitchell passionnée d’équitation on retrouve des fers à cheval, des étriers, des mors. La composition fait figure de testament du peintre, dernier grand chef-d’œuvre de Jean-Paul Riopelle. Ce « fragment » , de tout de même 3,2 mètres de long, inédit à la vente, permet d’être au plus près de cet artiste québécois qui aura marqué l’Art de la seconde moitié du XXe siècle. Voir le lot

Atlan, Hartung, Vieira da Silva : les proches de Riopelle réunis pour l’occasion

« Les meilleures pièces de la collection ont été gardées pour cet événement du 7 octobre, jour de la célébration de la naissance de Riopelle, il y a 100 ans », indique le commissaire-priseur. Le catalogue de 63 lots présentera des pièces majeures de Riopelle mais aussi des « œuvres signées Atlan, Vieira da Silva, Hartung, Schneider et Maryan, tous proches de Riopelle, provenant d’autres collectionneurs, tous séduits par l’approche d’une vente hommage à un artiste. Ils nous ont ainsi dévoilé des œuvres inédites », précise Cédric Melado.

Plusieurs œuvres particulièrement intéressantes donneront à voir de belles batailles d’enchères. Parmi la riche sélection figure l’une des plus grandes gouaches de Jean-Paul Riopelle (120 000 – 150 000 euros) datant des années 1950. « Cette œuvre est inspirée de la mythologie Gitksan, un peuple indigène à tradition matriarcale vivant le long de la rivière Skeena, sur la côte ouest canadienne. Les populations primitives canadiennes vont fasciner et inspirer le peintre tout au long de sa vie. » Également au catalogue, un spectaculaire collage de près de cinq mètres de haut, sorte de vitrail de lithographies découpées et assemblées (120 000 – 150 000 euros). « Durant quelques années, à la fin des années 1960, Riopelle s’est essayé à cette technique. Il renouera avec ce médium à la fin des années 1980 ajoutant de la bombe aérosol», précise Cédric Melado.

Enfin, le dernier numéro de la vente n’est autre que le testament artistique du peintre en hommage à Joan Mitchell (150 000 – 200 000 euros). Cette toile, de plus de trois mètres de long, constituera l’apothéose de la vente. « Ce tableau s’inscrit dans la continuité du dernier chef-d’œuvre de Riopelle qui est conservé au musée National d’Art du Québec. Mesurant plus de 40 mètres, celui-ci est un hommage à Rosa Luxembourg. Il est riche en symboles et en codes cachés retraçant la relation mythique entre Riopelle et Mitchell », conclut Cédric Melado avec la passion et l’impatience qui l’anime de voir toutes ces belles œuvres rejoindre les collections de nouveaux amoureux de l’artiste.